致卡农（Canon）

极度狂风

大提琴款款启奏，深沉、浑厚，犹如正在缓缓拉开的帷幕，即将上演的是一场华丽演出，是否也能看到姗姗踱步的姑娘，隐约在飘渺的烟雨之中，若即若离。

　　

　　 我们都知道，会有一场不俗的演出。在这深情款款的两小节、八拍子的凝神等待之后，乐器王国里那位优雅、迷人的王后别致地登场，轻轻地踩着点儿，含蓄而矜持，没有精致的装束，没有艳丽的词藻，仅仅淡若菊花的莞尔，足以让你我为之情动。低沉的大提琴是一位绅士，在辉煌的殿堂里，恭候着这位王后的共舞以及另两抹令人神往的琴声悠扬。两小节、八拍子，又一位王后出场，划着同样舞步；两小节、八拍子，当最后那位小提琴王后舞姿曼妙登场以后，终于我们看到了这场关于一个绅士和三位王后的阵容全部。

　　

　　 两小节、八拍子，在这个间隔里，三个小提琴声部的出场，营造出模仿一个声部的三个声部上的美妙和声，拨动的是你我心灵的和弦。此起彼伏，连绵不断，追逐缠绕，像极了人类听觉世界的万花筒。三位小提琴王后的演出抑扬顿挫，起承转合，全场三段不同旋律的重复演奏，已经给我们讲述了开端、发展、高潮、结局的故事，故事的内容不得而知，或是所传的Pachelbel与Barbara Gabler的凄美的爱情，或是亦查无依据的亡妻之后的哀伤和追忆，对于故事的亲历者，局外人仅仅是猜测，而我们能做的是将灵魂置于那悠扬的琴音中聆听自己。

　　

　　 不变的两小节，反复的二十八次。大提琴低沉的琴声，犹如娓娓的诉说，亲切贴心，本以为绵长的往复会絮絮叨叨，可怎知旋律如此之妙却不忍心打扰。大提琴这位默默诉说着的绅士，为那三位优雅、迷人的王后的华丽演出准备着如此协同的旁白，不喧宾夺主，也不呆板乏味，伴着她们曼妙的舞姿，时而舒缓，时而张扬，当舞姿停歇之时，大提琴的诉说近乎个人的独白。

　　

　　 末了，大提琴音渐起，小提琴的和声依旧令人陶醉，犹如绅士已经热情得挽起了王后的手做最后的谢幕演出，绅士举止大方，王后们仪态端庄，在灯光渐渐暗去的时候，他们已经踩起了同样的舞步，准备着最后那完美的一鞠。

　　

　　 一切就这样结束了，Pachelbel的Canon in D.

　　

　　 其实，用文字语言来阐释音乐感受有时真的是徒劳，纵使文字描绘的图景再形象生动，也无法把握音乐家作品里传达的细枝末节的情感体验，所以每当听过这首Pachelbel的Canon in D，我能够做的不是用其他语言的转述，而是反复播放，既是对同一种情感的再体验，更是对Canon这种音乐形式中所包含的反复的特点的行为体验。

　　

　　 说起情感体验，Pachelbel的Canon in D中到底传达是作者怎样的情感，其实很难做判断。是否能在旋律中听到宁静、是否能在反复轮唱中听到哀伤、是否能在高潮时看到阳光、是否能在结尾处又不禁沉默？不同的人听这首Canon会有不同的情感共鸣，相同的人在不同时间听这首Canon会有不同的情感关联。儿童能从在跳动的音符中看到天真，于是会有改编版的《彩虹糖的梦》；年轻人会在节奏中找到律动，于是会有改编版的《爱你卡农》；情人会在Canon的氛围中感受到浪漫，于是会运用到《我的野蛮女友》的编曲；信徒们会在Canon中看到上帝，于是会有圣洁天使的圣诞版Canon。全世界能有不少于2000个版本的Canon，除了因为Canon美妙的节奏和旋律，也更是因为人们能在同一首Canon中看到某一刻真实的自己吧，于是改编为更贴近自己心灵实质的品味，将其中的某种感情扩大化，或安静，或躁动，或遐想，或深沉，自己的心灵是最忠实的听众，毕竟真正的艺术是写给自己的，是自我情感的流露，这一点，我很赞同托尔斯泰艺术“情感再现”说。

　　

　　 恕我无知，第一次知道Canon是一种音乐谱曲技法已经是2009年的暑假了。那时客串在国庆广场合唱团，老师指挥我们分三声部唱一段Canon， 当我们的声音一段一段追随的时候，所唱的那段“vi va vi va la mu zi ca”犹如风吹麦浪般优美、连绵、迭起，沁人心脾，当我们的声线在最后的音符融合的时候，那种艺术创作和艺术审美的快感迸发到极致，这种无关利害的享受带来的是对Canon这种谱曲技法的折服以及成为艺术家的冲动。

　　

　　 Canon，当知道它其实是一种谱曲方式时，才能认识到它的实质和内涵。一个声部进入，在重复中等待另一个声部和下一个声部的进入和声，同样的旋律，在相互模仿、相互烘托中交相辉映、相得益彰，每段旋律都是简单而干净的，那多声部的模仿营造出的是更大的单纯，这一段段和声涤荡着生命中的尘埃，逼近生命的本质和灵魂深处。

　　

　　 Canon的魅力在于那种声部相随的共鸣吧，没有刻意典雅端庄，没有刻意浪漫奔放，生命的悸动已经在这不动声色的循环往复的大智慧中浑然天成，简约却不简单，大巧者若拙。

　　

　　 除了谱写了Canon in D的伟大的Pachelbel以外，运用Canon技法谱曲的还有其他名家，Pachelbel的学生巴赫的《五首卡农变奏曲》， 比才作曲的《阿莱城姑娘》第二组曲中的《洛朗多尔舞曲》第一部分，构成了两声部的卡农，旋律先由双簧管、单簧管和小提琴齐奏，两拍以后，大管、圆号、中提琴和大提琴把旋律移低八度进行模仿。

　　

　　 不管是Pachelbel伟大的Canon in D，还是巴赫、比才运用Canon技法谱写的曲子，都带给我们一种只有那种简单螺旋才能带给我们简单的美的享受。当Canon响起时，我们犹如圣洁的天使，双翼拍打出和谐的律动，相依相随，飞向一个美妙的国度。

爵位剥削者

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